Wishlist Warenkorb Cart
Druck bestellen Druck bestellenBild kaufen Bild kaufen VersendenVersenden
Details anzeigenDetails anzeigen Zu Favoriten hinzufügen Zu Favoriten hinzufügen HerunterladenHerunterladen Ähnliche ObjekteÄhnliche Objekte RöntgenaufnahmeRöntgenaufnahme Diashow anzeigenDiashow anzeigen

Grünes Ziel

Ein Schlüssel zur Moderne: Entschlüsseln Sie Jaspers Johns Werk "Grünes Ziel". Dieses ikonische Gemälde aus 1955 verbindet abstrakte Expressionismus und Pop Art und hinterlässt ein tiefgreifendes Zeichen in der Kunstgeschichte.

Jasper Johns (1930): Pionier der Pop Art & abstrakten Expressionismus! Entdecken Sie ikonische Werke wie 'Flagge', Karten & Ziele. Most-Famous-Paintings.

Handgefertigte Öl-Reproduktion

Handgemaltes Ölgemälde auf Leinwand in Ihrer Wunschgröße und mit Rahmen, auf Bestellung von unseren Künstlern angefertigt.

P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8

Standard
custom
CM
INCH

Wählen Sie aus unseren vordefinierten Größen, die den ursprünglichen Proportionen des Kunstwerks entsprechen.

Breite
Höhe

Sie können Ihre eigenen Maße eingeben, um einen bestimmten Rahmen oder Platz auszufüllen. Wenn die gewählte Größe nicht den Proportionen des Originalbildes entspricht, werden wir das Kunstwerk entweder beschneiden oder das Gemälde durch zusätzliche, handgemalte Elemente erweitern. Ein digitales Mockup wird Ihnen zur Genehmigung zugesandt, bevor die Produktion beginnt.
Bitte beachten Sie, dass die Bildschirmvorschau nicht die tatsächliche Beschneidung oder Erweiterung widerspiegelt. Nur das Mockup zeigt die endgültige Komposition exakt an.
Obwohl Sondermaße verfügbar sind, empfehlen wir, eine Größe aus der vordefinierten Liste zu wählen, um die ursprünglichen Proportionen beizubehalten.

Beispiele für Anpassungsmöglichkeiten: Gesicht durch Kundenfoto ersetzen; Haustier hinzufügen (z. B. Katze durch Hund ersetzen); eine versteckte Nachricht im Hintergrund einfügen; Hintergrundlandschaft oder -elemente ändern.
Nach der Bestellung wird das Most-Famous-Paintings.com-Team dem Kunden Anweisungen per E-Mail zusenden und eine Mockup-Vorschau bereitstellen.

Weltweiter Versand () in nur 3 bis 4 Wochen statt der üblichen 5 Wochen. (18 Juli). Keine Kompromisse bei der Qualität.

why_choose_icon
Kostenloser weltweiter Expressversand
why_choose_icon
Hochwertige Leinenleinwand
why_choose_icon
Umfassender Versicherungsschutz beim Versand
why_choose_icon
Zollsteuer-Rückerstattungsgarantie
why_choose_icon
Garantie für echte Farbtreue
why_choose_icon
60-Tage-Rückgaberecht (nur bei Mängeln)
why_choose_icon
100% Geld-zurück-Garantie
why_choose_icon
Mengenrabatt verfügbar

Gesamtpreis

-

reproduction

Grünes Ziel

Art der Reproduktion

Größe der Reproduktion

-

Endpreis aller Optionen

-

Eckdaten auf einen Blick

  • Artist: Jasper Johns
  • Artistic style: Abstract, symbolic
  • Dimensions: 60 x 60 inches
  • Subject or theme: Symbolic target imagery
  • Medium: Encaustic on canvas
  • Year: 1955
  • Title: Green Target

Kunst-Quiz

Jede Frage hat nur eine richtige Antwort.

Frage 1:
What is the predominant color in Jasper Johns’ ‘Green Target’?
Frage 2:
In what year was 'Green Target' created?
Frage 3:
Jasper Johns is often associated with which art movements?
Frage 4:
What is a key characteristic of Jasper Johns' artistic style as demonstrated in 'Green Target'?
Frage 5:
Which gallery owner was instrumental in launching Jasper Johns' career after seeing 'Green Target'?

Beschreibung des Kunstwerks

Ein Rätsel der Moderne: Die Entschlüsselung von Jaspers Johns &'Green Target'

Jaspers Johns’ *Green Target*, geschaffen im Jahr 1955, ist nicht nur ein Gemälde; es ist eine zentrale Aussage innerhalb des sich entwickelnden Landschafts der amerikanischen Kunst nach dem Zweiten Weltkrieg. Aus dem Schatten Expressionismus heraus stellt dieses Werk die Darstellung auf den Kopf – mit einer bewusst gewählten Herausforderung. Das Bild selbst wirkt zunächst einfach: Eine lebendige Grünfläche dominiert die Leinwand, unterbrochen von einem kontrastierenden Gelbzentrum und erinnert an die bekannte Form eines Ziels. Doch wer es nur als dekorative Elemente betrachtet, liest es falsch ein. Johns bietet uns kein Ziel zum Einschießen; er präsentiert uns vielmehr die Idee eines Ziels selbst, entstellt und offen für Reflexion.

  • Die Sprache der Symbole und Oberflächen: Johns’ Wahl des Motivs ist entscheidend. Das Ziel, tief verwurzelt in Vorstellungen von Präzision, Geschicklichkeit und sogar Konflikt, wird in seinen Händen zu einem ambivalenten Symbol. Ist es eine Feier amerikanischer Leistungsfähigkeit? Eine Beobachtung der Spannungen unter der Oberfläche der 50er Jahre Gesellschaft? Oder etwas viel Persönlicheres?
  • Die Technik: Johns verzichtet auf eine traditionelle Malweise; er konstruiert *Green Target* encaustic – geschmolzenes Bienenwachs gemischt mit Pigmenten – und legt Papier und Stoff über die Leinwand, die anschließend angebracht werden. Dieser Prozess verleiht der Oberfläche eine reiche, taktile Qualität und offenbart Fragmente von Textur und Schrift unter der Oberfläche des lebhaften Grüntons. Die Schichtung selbst ist symbolisch und deutet auf verborgene Tiefen und die Anhäufung von Geschichte innerhalb eines scheinbar einfachen Bildes hin.
  • Der Kontext: *Green Target* befindet sich im historischen Kontext der amerikanischen Kunst nach dem Zweiten Weltkrieg. Expressionismus hatte über ein Jahrzehnt zuvor die Vorherrschaft in der New Yorker Kunstwelt innegehalten. Johns’ Werk stellte eine radikale Abkehr von dieser vorherrschenden Ästhetik dar. Obwohl er nicht vollständig die offensichtliche Konsumgesellschaft angenommen hat, die Pop Art bald definieren würde, teilt *Green Target* mit ihr eine Faszination für alltägliche Objekte und Bilder. Es ist eine Brücke zwischen diesen beiden Bewegungen und stellt die Natur künstlerischen Ausdrucks in Frage sowie grenzt die Grenzen zwischen „Hochkunst“ und Populärkultur auf.
  • Die Reaktion der Kritiker: Die erste Aufnahme von *Green Target* wurde von Kritikern verwirrt und abgelehnt, die an die emotionale Intensität Expressionismus gewöhnt waren. Leo Castelli jedoch erkannte Johns’ Genie und setzte ihn als Künstler durch und ebnete den Weg für eine neue Generation von Künstlern.

Das Gemälde besitzt eine unverwechselbare emotionale Resonanz, die aus seiner inhärenten Widersprüchlichkeit entspringt. Die leuchtenden Farben stehen im Kontrast zu den beunruhigenden Implikationen des Zielsymbols. Die sorgfältige Verarbeitung steht im Gegensatz zur scheinbar ungezwungenen Anwendung von Encaustic und Collage-Materialien. Diese Spannung erzeugt ein Gefühl der Unruhe und fordert uns auf, unsere eigene Wahrnehmung und Annahmen zu hinterfragen. *Green Target* ist kein Gemälde, das einfache Antworten bietet; es ist eine Arbeit, die zum Nachdenken anregt und uns dazu einlädt, unter Oberfläche hervorzukämpfen und uns den Komplexitäten des modernen Lebens zu stellen. Sein dauerhaftes Anziehungskraft liegt in seiner Fähigkeit, gleichzeitig zu faszinieren, herauszufordern und zu provozieren – Eigenschaften, die Jaspers Johns’ Platz als einer der wichtigsten Künstler des 20. Jahrhunderts festigen.


Biografie des Künstlers

Jasper Johns: Ein Pionier der Pop Art

Geboren in Augusta, Georgia, im Jahr 1930, ist Jasper Johns ein hoch einflussreicher amerikanischer Künstler, der für seine innovativen und provokanten Werke bekannt ist, die die moderne Kunst neu definierten. Seine Karriere erstreckt sich über Jahrzehnte und ist geprägt von einer ständigen Auseinandersetzung mit Form, Symbolik und der Natur der Repräsentation selbst.

Frühes Leben und Ausbildung

Johns erlebte ein herausforderndes Kindesalter nach der Scheidung seiner Eltern. Er besuchte mehrere Schulen, bevor er 1948-1949 an der University of South Carolina studierte. Danach zog er 1949 nach New York City, wo er kurzzeitig an der Parsons School of Design studierte und später im Koreakrieg für das U.S. Army diente. Diese Zeit hatte einen bedeutenden Einfluss auf seine künstlerische Entwicklung.

Künstlerische Entwicklung & Einflüsse

Anfangs beeinflusst von Abstrakter Expressionismus, begann Johns bald, sich von seinem rein nicht-repräsentativen Ansatz abzuwenden. Er suchte eine neue visuelle Sprache, die erkennbare Bilder einbezog und gleichzeitig die vorherrschenden ästhetischen Normen der Zeit in Frage stellte. Wichtige Einflüsse waren:

  • Marcel Duchamp: Seine Readymades und seine Hinterfragung künstlerischer Konventionen hatten einen besonderen Einfluss.
  • Abstrakter Expressionismus: Der Schwerpunkt auf Gestik und Materialität informierte Johns’ frühe Techniken.
  • Alltagsgegenstände & Amerikanische Kultur: Alltägliche Symbole wie Flaggen, Zielscheiben, Karten und Zahlen wurden zu zentralen Themen seiner Arbeit.

Wichtige Werke und künstlerischer Stil

Johns’ künstlerischer Stil ist durch seine Kühnheit, Einfachheit, Ironie und eine bewusste Mehrdeutigkeit gekennzeichnet. Er setzte häufig Techniken wie Enkaustik (Pigmente gemischt mit heißem Wachs) und Collage ein, um texturierte Oberflächen zu schaffen, die seinen Werken zusätzliche Bedeutung verliehen.

  • Flagge (1954-55): Eines seiner bekanntesten Werke, das die amerikanische Flagge in einem halbtatsächlichen Stil darstellt. Es ist nicht nur eine Darstellung, sondern eine Erkundung von Symbolik und Nationalidentität.
  • Zielscheibe (1958): Eine Reihe, die die Zielscheibe als Objekt und Symbol erforscht und Wahrnehmung und Bedeutung in Frage stellt.
  • Karte (1961): Dieses Werk verwendet Karten der Vereinigten Staaten, die fragmentiert und geschichtet sind, um Themen wie Geografie, Identität und Repräsentation zu erforschen.
  • False Start (1959): Eine komplexe Komposition mit Zahlen und Farben, die Johns’ Experimente mit Sprache und visuellen Codes demonstriert.
  • Weiße Flagge (1955): Eine weitere ikonische Flaggenmalerei, diesmal vollständig in Weiß gehalten, die Fragen nach Abwesenheit und Bedeutung aufwirft.

Historische Bedeutung & Vermächtnis

Jasper Johns spielte eine entscheidende Rolle bei der Übergang von der abstrakten Expressionismus zur Pop Art. Seine Verwendung erkennbarer Bilder stellte die Vorstellung in Frage, dass Kunst ausschließlich abstrakt oder emotional ausdrucksstark sein müsse. Er ebnete den Weg für eine neue Generation von Künstlern, die sich der Populärkultur und Alltagsgegenständen als Themen widmeten.

Sein Einfluss ist bei folgenden Künstlern zu sehen:

  • Andy Warhol
  • Roy Lichtenstein
  • Robert Rauschenberg (mit dem er eine bedeutende künstlerische Partnerschaft hatte)

Ausstellungen und Sammlungen

Johns’ Werke befinden sich in wichtigen Museumssammlungen auf der ganzen Welt, darunter:

  • Museum of Modern Art (MoMA), New York
  • Whitney Museum of American Art, New York
  • Metropolitan Museum of Art, New York
  • Tate Modern, London

Fortlaufende Karriere

Jasper Johns ist bis heute aktiv. Seine fortwährende Auseinandersetzung mit künstlerischen Grenzen und sein bleibender Einfluss auf die zeitgenössische Kunst festigen seine Position als einer der wichtigsten Künstler des 20. und 21. Jahrhunderts.

Jasper Johns

Jasper Johns

1930 - , Vereinigte Staaten von Amerika

Kurzinfos

  • Bemerkenswerte Werke:
    • Flagge (1954-55)
    • Zielscheibe (1958)
    • Karte (1961)
    • False Start (1959)
    • Weiße Flagge (1955)
  • Geburtsdatum: 1930
  • Geburtsort: Augusta, Vereinigte Staaten von Amerika
  • Künstler Oder Bewegungen, Die Von Diesem Künstler Beeinflusst Wurden:
    • Andy Warhol
    • Roy Lichtenstein
    • Robert Rauschenberg
  • Künstler, Die Diesen Künstler Beeinflussten:
    • Marcel Duchamp
    • Abstrakter Expressionismus
  • Künstlerische Bewegung:
    • Pop Art
    • Abstrakter Expressionismus
  • Nationalität: Amerikanisch
  • Vollständiger Name: Jasper Johns
Entdecken Sie Kunstwerke, die nach Themen, Stilen und Merkmalen sortiert sind.