x
Käsinmaalattu öljyväri kankaalle haluamassasi koossa ja kehyksissä, taiteilijoidemme valmistamana tilauksesta. ( Osta printti
Osta kuva)
Valitse valmiista mitoistamme sellaiset, jotka vastaavat teoksen alkuperäisiä mittasuhteita.
Voit syöttää omat mitat sopimaan tiettyyn kehykseen tai tilaan. Jos valitsemasi koko ei vastaa alkuperäisen kuvan mittasuhteita, rajaamme taideteoksen tai jatkamme maalausta käsin maalatuilla elementeillä. Digitaalinen esikatselu lähetetään hyväksyttäväksi ennen tuotannon aloittamista.
Huomioithan, että näytöllä oleva esikatselu ei vastaa todellista rajausta tai jatkamista. Vain digitaalinen mallikuva näyttää lopullisen sommittelun tarkasti.
Vaikka mittatilaustyöt ovat mahdollisia, suosittelemme valitsemaan mitan ennalta määritetystä listasta alkuperäisten mittasuhteiden säilyttämiseksi.
Maailmanlaajuinen toimitus () 3–4 viikossa tavallisen 5 viikon sijaan. (16 elokuu). Laadusta ei tingitä.
Tabernacle
Replikaatin koko
Arnolfo di Cambio seisoo italialaisen taiteen historiassa valtavana hahmona, arkkitehtina ja kuvanveistäjänä, jonka kädenjälki muovasi keskiaikaisen ja varhaisrenessanssin Firentin perimmäisiä piirteitä. Colle Val D'Elsassa noin vuonna 1245 syntyneen taiteilijan elämä kietoutui syvän taiteellisen murrosajan ympärille, mikä antoi hänelle mahdollisuuden imeä itseensä Rooman antiikin loistoa samalla, kun hän loi uusia muotoja, jotka määrittelivät gotiikan estetiikkaa vuosisadoiksi eteenpäin. Hänen varhaiset oppivuusvuotensa mestareiden, kuten Nicola Pisanon, alaisuudessa antoivat hänelle korvaamattoman perustan, mikä näkyy erityisen selvästi hänen työssään Sienan tuomiokirkon marmoripulpettiin vuosina 1265–1268.
Arnolfon nerous ei kuitenkaan rajoittunut vain yhteen paikkaan tai tyyliin. Hänen matkansa ja tilaustyönsä tarjosivat hänelle henkeäsalpaavan laajan kokemuspiirin. Roomassa hän palveli Anjoun kuningas Kaarle I:tä ja osallistui upean patsaan luomiseen Campidogliolle. Juuri tässä eläväisessä roomalaisessa ympäristössä hänen ymmärryksensä klassisista muodoista syveni, mikä jätti pysyvän jäljen hänen myöhempiin koristelusuunnitelmiinsa.
Hänen veistokselliset saavutuksensa todistavat poikkeuksellisesta monipuolisuudesta. Erinomainen esimerkki tästä on muistomerkki, jonka hän valmistui kardinaali Guillaume de Brayelle keskelle Orvieton San Domenico -kirkkoa noin vuonna 1282. Tässä teoksessa hänen visionsa toteutui häikäisevällä tavalla, erityisesti valtaistuimella istuvan Madonnan (maestà) muodossa. Teoksen malli ammentoi suoraan antiikin Rooman patsaista – tarkemmin sanottuna Abundantia-jumalattaresta – mikä mahdollisti klassisen muotokielen saumattoman kutomisen selkeän kristilliseen kertomukseen. Lisäksi tutkijat ovat huomioineet Madonnan tiaran ja korujen yksityiskohdat, jotka jäljittelevät tarkasti antiikin malleja, todistaen hänen syvää historiallista sivistystään.
Arnolfon yhteys roomalaiseen koristetaiteeseen oli syvä; nähdessään cosmatesque-tyylisen taiteen läheltä, sen vaikutus on nähtävissä monimutkaisissa intarsioissa ja polykromisissa lasikoristeissa, joita hän toi merkittäviin kohteisiin, kuten Basilica di San Paolo fuori le Mura -kirkkoon ja Santa Cecilian kirkkoon Trasteveressa. Hänen panoksensa jatkui monumentaalisten tilausten kautta, sisältäen työt Santa Maria Maggion presepio-asetelmassa sekä osallistumisen paavi Bonifatius VIII:n muistomerkkiin.
Vuosien 1294 ja 1295 välisenä aikana Arnolfo työskenteli laajasti Firentissä, ensisijaisesti arkkitehtina. Giorgio Vasarin yksityiskohtaisten kuvausten mukaan hänet uskottiin valvomaan kaupungin katedraalin rakentamista, rooli, joka vakiinnutti hänen asemansa mestarirakentajana. Vaikka osa alemman julkisivun koristelusta kärsi ajan saatossa vaurioita, säilyneet patsaat ovat edelleen voimakkaita todisteita hänen taidostaan. Vaikka joitakin tekijyyksiä kiistellään yhä, Santa Crocen kirkon suunnittelua yhdistetään usein häneen, ja Vasari antoi hänelle myös tunnustusta San Giovanni Valdarnon kaupunkisuunnittelusta.
On kiistatonta, että Arnolfon monumentaalinen luonne jätti peruuttamattoman jäljen Firentin ulkoasuun. Erityisesti hänen hautamuistomerkkinsä asettivat uuden standardin ja tulivat seuraavien sukupolvien italialaisten käsityöläisten määrittelemäksi gotiikan hautataiteen malliksi.
Arnolfo di Cambio oli enemmän kuin pelkkä käsityöläinen; hän oli taiteellinen syntetisoija. Hänellä oli harvinainen kyky yhdistää toisistaan poikkeavia historiallisia tyylejä: Rooman antiikin painavuutta, gotiikan kurottautuvaa pyrkimystä ja nousevaa humanismia, joka myöhemmin kukkisi renessanssiksi. Hänen laaja tuotantonsa, jonka Vasari dokumentoi teoksessaan "Taiteilijoiden elämäkertoja", vahvistaa hänen paikkansa ei ainoastaan taidehistorian osallistujana, vaan yhtenä sen merkittävimmistä arkkitehdeistä ja kuvanveistäjistä.
Hänen neroutensa piilee tässä synteesissä: syvä kunnioitus menneisyyttä kohtaan, joka kanavoituu innovatiiviseksi visioksi tulevaisuudesta.
1245 - 1310 , Italia
Kerro meille projektistasi, niin taideasiantuntijamme tarjoavat sinulle kolme henkilökohtaista taidesuositusta.
Anna meidän kuratoida 3 vaihtoehtoa juuri sinulle – Ilmaiseksi!