Prodajte svoju umjetnost
Lista želja Vaša košarica Cart
Pregledaj u stvarnoj veličiniPregledaj u stvarnoj veličini AR pregledAR pregled Kupi ručno naslikanu sliku Kupi ručno naslikanu slikuKupi digitalnu sliku Kupi digitalnu sliku PošaljiPošalji
Detalji o umjetničkom djeluDetalji o umjetničkom djelu Dodaj u omiljene Dodaj u omiljene PreuzmiPreuzmi Slični predmetiSlični predmeti Rentgenska snimkaRentgenska snimka Automatska prezentacijaAutomatska prezentacija

Bez naslova

Liliana Maresca s djelom – fascinantno konceptualna fotografija nude žene držanje drvene okvira koji sadrži abstraktnu sliku. Izražava kreativnost i refleksiju o kulturi 80-ih godina.

Explore the evocative works of Liliana Maresca – Argentine artist known for sculpture, painting & installations reflecting the post-dictatorship era. Discover her unique vision.

Giclée / Umjetnički otisak

Giclée tisak muzejske kvalitete ili otisak na platnu uz brzu proizvodnju i fleksibilne opcije završne obrade. (Kupi ručno naslikanu sliku Kupi ručno naslikanu slikuKupi digitalnu sliku Kupi digitalnu sliku)

P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8

Standard
custom
CM
INCH

Odaberite jednu od naših unaprijed definiranih veličina koje odgovaraju izvornim proporcijama umjetničkog djela.

širina
visina

Možete unijeti vlastite dimenzije kako biste umjetničko djelo prilagodili specifičnom okviru ili prostoru. Ako odabrana veličina ne odgovara proporcijama izvornog rada, izrezat ćemo dio slike ili je proširiti pomoću ogledalnog efekta ili jednobojne rubne površine. Digitalni prikaz (mockup) bit će vam poslan na odobrenje prije početka proizvodnje.
Imajte na umu da pregled na zaslonu ne odražava stvarno izrezivanje ili proširivanje. Samo će mockup točno prikazati konačnu kompoziciju.
Iako su dostupne prilagođene veličine, preporučujemo odabir dimenzije iz unaprijed definirane liste kako biste očuvali izvorne proporcije.

Dostava širom svijeta () u roku od 2 tjedna umjesto standardnih 4/5 tjedana. (17 Kolovoz)

why_choose_icon
Besplatna ekspresna dostava širom svijeta
why_choose_icon
Visokokvalitetno laneno platno
why_choose_icon
Potpuno osiguranje dostave
why_choose_icon
Jamstvo povrata carine i uvoznih poreza
why_choose_icon
Garancija vjernog podudaranja boja
why_choose_icon
Politika povrata u roku od 60 dana (samo u slučaju nedostataka)
why_choose_icon
Jamstvo povrata 100% novca
why_choose_icon
Popust na više proizvoda

Ukupna cijena

$ 68

reproduction

Bez naslova

Giclée / Umjetnički otisak

Veličina reprodukcije

-

Ukupna cijena

$ 68

Osnovne informacije

  • Notable elements or techniques: Framed nude portrait; Abstract painting within frame.
  • Influences:
    • Ceramics
    • Sculpture
  • Dimensions: 41 x 41 cm
  • Medium: Photography (black and white)
  • Subject or theme: Artist and Art; Vulnerability & Creativity
  • Artistic style: Minimalist
  • Title: Sin título (Untitled)

Kviz o umjetnosti

Svako pitanje ima samo jedan točan odgovor.

Pitanje 1:
What artistic movement is Liliana Maresca’s work considered to be?
Pitanje 2:
The photograph depicts a nude woman holding what object?
Pitanje 3:
What was Liliana Maresca’s role in the cultural landscape of Argentina during the 1980s?
Pitanje 4:
What material is primarily used in the frame that holds the abstract painting?
Pitanje 5:
How does the photograph’s lighting contribute to its overall mood?

Opis djela

Sin título (Untitled), Liliana Maresca – Izdanje Most-Famous-Paintings.com

Liliana Maresca je bila argentinska umjetnica rođena 1951. godine u Avellanedi, koja je školovala keramiku na Nacionalnoj školi keramike u Meksiku. Od početka svoje karijere bavila se stvaranjem objekata od pronađenih materijala, što je pokazalo njenu kreativnu sposobnost i želju za eksperimentiranjem s različitim tehnikama i oblicima umjetničkog izraza. Njeno umjetničko obrazovanje nije bilo samo tehničko vaanžno nego je oblikovalo njen pogled na svijet i umetnost kao sredstvo komunikacije i kritičkog mišljenja. Maresca je bila poznata po svojim instalacijama koje su često izazivale pitanja o društvenim pitanjima i položaju žene u umjetnosti. Njeni radovi nisu samo estetetski privlačni već i intelektualno stimulativni, što ih čini posebno zanimljivima za kolekcionare i kritičare koji cijene djela koja nose važnu poruku. Ona je bila jedan od glasnika desetljeća nakon vojnog puča, koji je svojim umjetničkim djelom osvijetlio složenije probleme argentinske kulture i društva. Fotografija "Sin título" prikazuje Lilianu Marescu u položaju koji je bio karakterističan za njen stil – nude poziciju držanja drvene okvira koji sadrži abstraktnu sliku. Fotografija napravljena 1983. godine od strane Maros Lópeza, poznatog kao fotograf koji je slikao Marescuu u prirodnoj ljepoti, predstavlja ključni trenutak njenog umjetničkog života i kreativnosti. Okvir simbolizuje ograničenja i barijere koje umjetnici postavljaju kako bi predstavili svoju umjetnost svijetu, dok nude pozicija žene govori o njenoj otvorenosti prema novim iskustvima i perspektivama. Fotografija koristi simetriju kako bi maksimalno istaknula položaj žene i okvira, što je bila tehnika koju Maresca često koristila kako bi osigurala da njena djela budu vizualno učinkovita i emotivno snažna. Svijetlo koje osveta prostoriju je delikatno i difuzno, stvarajući atmosferu intimnosti i koncentracije koja odgovara filozofiji njenog umjetničkog rada. Pozadina uključuje jednostavne elemente kao što su stol i parasol koji dodaju kontekst djelu bez da odvlače pažnju od glavnog lika – žene i njenog položaja držanja okvira. Materijal koji je korišten za fotografiju bio je visokokvalitetna fotografija napravljena u crno-bijelom obliku, što je bila tehnika koja je bila popularna tijekom vremena kada je Maresca aktivno stvarala. Fotografija je prikazuje Lilianu Marescu u položaju koji je bio karakterističan za njen stil – nude poziciju držanja drvene okvira koji sadrži abstraktnu sliku. Fotografija napravljena 1983. godine od strane Maros Lópeza, poznatog kao fotograf koji je slikao Maresca u prirodnoj ljepoti, predstavlja ključni trenutak njenog umjetničkog života i kreativnosti. Okvir simbolizuje ograničenja i barijere koje umjetnici postavljaju kako bi predstavili svoju umjetnost svijetu, dok nude pozicija žene govori o njenoj otvorenosti prema novim iskustvima i perspektivama. Fotografija je prikazuje Lilianu Marescu u položaju koji je bio karakterističan za njen stil – nude poziciju držanja drvene okvira koji sadrži abstraktnu sliku. Fotografija napravljena 1983. godine od strane Maros Lópeza, poznatog kao fotograf koji je slikao Maresca u prirodnoj ljepoti, predstavlja ključni trenutak njenog umjetničkog života i kreativnosti. Okvir simbolizuje ograničenja i barijere koje umjetnici postavljaju kako bi predstavili svoju umjetnost svijetu, dok nude pozicija žene govori o njenoj otvorenosti prema novim iskustvima i perspektivama. Fotografija je prikazuje Lilianu Marescu u položaju koji je bio karakterističan za njen stil – nude poziciju držanja drvene okvira koji sadrži abstraktnu sliku. Fotografija napravljena 1983. godine od strane Maros Lópeza, poznatog kao fotograf koji je slikao Maresca u prirodnoj ljepoti, predstavlja ključni trenutak njenog umjetničkog života i kreativnosti. Okvir simbolizuje ograničenja i barijere koje umjetnici postavljaju kako bi predstavili svoju umjetnost svijetu, dok nude pozicija žene govori o njenoj otvorenosti prema novim iskustvima i perspektivama. Fotografija je prikazuje Lilianu Marescu u položaju koji je bio karakterističan za njen stil – nude poziciju držanja drvene okvira koji sadrži abstraktnu sliku. Fotografija napravljena 1983. godine od strane Maros Lópeza, poznatog kao fotograf koji je slikao Maresca u prirodnoj ljepoti, predstavlja ključni trenutak njenog umjetničkog života i kreativnosti. Okvir simbolizuje ograničenja i barijere koje umjetnici postavljaju kako bi predstavili svoju umjetnost svijetu, dok nude pozicija žene govori o njenoj otvorenosti prema novim iskustvima i perspektivama. Fotografija je prikazuje Lilianu Marescu u položaju koji je bio karakterističan za njen stil – nude poziciju držanja drvene okvira koji sadrži abstraktnu sliku. Fotografija napravljena 1983. godine od strane Maros Lópeza, poznatog kao fotograf koji je slikao Maresca u prirodnoj ljepoti, predstavlja ključni trenutak njenog umjetničkog života i kreativnosti. Okvir simbolizuje ograničenja i barijere koje umjetnici postavljaju kako bi predstavili svoju umjetnost svijetu, dok nude pozicija žene govori o njenoj otvorenosti prema novim iskustvima i perspektivama. Fotografija je prikazuje Lilianu Marescu u položaju koji je bio karakterističan za njen stil – nude poziciju držanja drvene okvira koji sadrži abstraktnu sliku. Fotografija napravljena 1983. godine od strane Maros Lópeza, poznatog kao fotograf koji je slikao Maresca u prirodnoj ljepoti, predstavlja ključni trenutak njenog umjetničkog života i kreativnosti. Okvir simbolizuje ograničenja i barijere koje umjetnici postavljaju kako bi predstavili svoju umjetnost svijetu, dok nude pozicija žene govori o njenoj otvorenosti prema novim iskustvima i perspektivama. Fotografija je prikazuje Lilianu Marescu u položaju koji je bio karakterističan za njen stil – nude poziciju držanja drvene okvira koji sadrži abstraktnu sliku. Fotografija napravljena 1983. godine od strane Maros Lópeza, poznatog kao fotograf koji je slikao Maresca u prirodnoj ljepoti, predstavlja ključni trenutak njenog umjetničkog života i kreativnosti. Okvir simbolizuje ograničenja i barijere koje umjetnici postavljaju kako bi predstavili svoju umjetnost svijetu, dok nude pozicija žene govori o njenoj otvorenosti prema novim iskustvima i perspektivama. Fotografija je prikazuje Lilianu Marescu u položaju koji je bio karakterističan za njen stil – nude poziciju držanja drvene okvira koji sadrži abstraktnu sliku. Fotografija napravljena 1983. godine od strane Maros Lópeza, poznatog kao fotograf koji je slikao Maresca u prirodnoj ljepoti, predstavlja ključni trenutak njenog umjetničkog života i kreativnosti. Okvir simbolizuje ograničenja i barijere koje umjetnici postavljaju kako bi predstavili svoju umjetnost svijetu, dok nude pozicija žene govori o njenoj otvorenosti prema novim iskustvima i perspektivama. Fotografija je prikazuje Lilianu Marescu u položaju koji je bio karakterističan za njen stil – nude poziciju držanja drvene okvira koji sadrži abstraktnu sliku. Fotografija napravljena 1983. godine od strane Maros Lópeza, poznatog kao fotograf koji je slikao Maresca u prirodnoj ljepoti, predstavlja ključni trenutak njenog umjetničkog života i kreativnosti. Okvir simbolizuje ograničenja i barijere koje umjetnici postavljaju kako bi predstavili svoju umjetnost svijetu, dok nude pozicija žene govori o njenoj otvorenosti prema novim iskustvima i perspektivama. Fotografija je prikazuje Lilianu Marescu u položaju koji je bio karakterističan za njen stil – nude poziciju držanja drvene okvira koji sadrži abstraktnu sliku. Fotografija napravljena 1983. godine od strane Maros Lópeza, poznatog kao fotograf koji je slikao Maresca u prirodnoj ljepoti, predstavlja ključni trenutak njenog umjetničkog života i kreativnosti. Okvir simbolizuje ograničenja i barijere koje umjetnici postavljaju kako bi

Biografija umjetnika

Liliana Maresca: A Voice of the Post-Dictatorship Generation

Liliana Maresca (1951 – 1994) remains a profoundly enigmatic and vital figure in Argentine art, particularly for her poignant exploration of the turbulent years following the end of the military dictatorship. Born in Avellaneda, Buenos Aires, she emerged from the vibrant bohemian scene of early democracy with an uncompromising artistic vision that blended sculpture, painting, performance, and installation into powerfully evocative works. Maresca’s career, tragically cut short by AIDS at the age of 43, nevertheless left behind a legacy of challenging conventions, confronting social issues, and offering a uniquely intimate perspective on Argentina's transition.

Maresca’s early artistic training encompassed diverse disciplines – ceramics, drawing, and sculpture – reflecting her desire to engage with various materials and techniques. She studied at the Escuela Nacional de Cerámica in Mexico, absorbing influences from masters like Renato Benedetti, Miguel Angel Bengochea, and Emilio Renart. This foundation informed her later practice, characterized by a willingness to utilize unconventional media—discarded objects, street refuse, even her own body—to create works that defied traditional artistic boundaries. Her early career was marked by a rebellious spirit, exemplified by exhibitions like “Lavarte” in a laundromat, a deliberate disruption of the art world’s established spaces and norms.

The Echoes of Trauma and Transformation

Maresca's work is inextricably linked to the aftermath of Argentina’s brutal military dictatorship (1976-1983). The period following its collapse was one of profound social and political upheaval, marked by economic instability, widespread poverty, and a lingering sense of trauma. Maresca responded to this context with an urgent need to address the nation's wounds, not through overt political statements, but through deeply personal and symbolic explorations. Her installations frequently referenced the discarded remnants of everyday life—shopping carts, umbrellas, abandoned furniture—transforming these symbols of marginalization into potent metaphors for social injustice and the fragility of human existence.

The 1985 installation “Una bufanda para la ciudad de Buenos Aires” (A scarf for the city of Buenos Aires) is a particularly striking example. Constructed from thousands of rags collected from the streets, the enormous scarf became a visual representation of collective suffering and resilience. Similarly, "Recolecta" (Collects), presented in 1990, used discarded shopping carts to critique the plight of the homeless population, transforming these symbols of consumerism into emblems of social vulnerability. These works weren’t didactic; instead, they invited viewers to confront uncomfortable truths through a visceral and emotionally resonant experience.

Performance, Photography, and the Body

Beyond her sculptural installations, Maresca was also a prolific performer and photographer. Her 1984 photograph “Maresca se entrega a todo destino” (Maresca goes for anything), featuring herself nude in a white mask, is a complex and layered work that has been interpreted as a commentary on identity, race, gender, and the pervasive influence of media imagery. The mask obscures her face, creating an ambiguous figure that simultaneously embodies vulnerability and defiance. This image, along with other photographic performances, demonstrated Maresca’s willingness to push boundaries and challenge conventional notions of beauty and representation.

Her performance art often blurred the lines between artist and subject, utilizing her own body as a medium for exploring themes of mortality, sexuality, and social critique. These performances were frequently staged in public spaces, further amplifying their impact and inviting direct engagement with the audience.

A Retrospective Legacy

Liliana Maresca’s retrospective at the Centro Cultural Recoleta in 1994, titled “Frenesí” (Frenzied), tragically became her final public exhibition. Her untimely death from AIDS just days after its opening underscored the precariousness of her life and work. Despite this premature end, Maresca's artistic legacy continues to resonate within Argentine art history. Her innovative use of materials, her unflinching engagement with social issues, and her deeply personal approach to artistic expression have cemented her position as a key figure in the post-dictatorship generation—an artist who dared to confront the darkness while simultaneously seeking beauty and meaning in the fragments of a shattered nation.

Her work is now recognized for its powerful emotional honesty and its enduring relevance to contemporary social and political concerns. Most-Famous-Paintings continues to offer high-quality reproductions of her evocative works, ensuring that her unique artistic vision remains accessible to a wider audience.

Liliana Maresca

Liliana Maresca

1951 - 1994 , Argentina

Osnovne informacije

  • Artistic Movement Or Style: Post-dictatorship art
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist:
    • Neo-Dadaism
    • Minimalism
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Renato Benedetti
    • Emilio Renart
  • Date Of Birth: May 8, 1951
  • Date Of Death: November 13, 1994
  • Full Name: Liliana Maresca
  • Nationality: Argentine
  • Notable Artworks:
    • Untitled (Liliana Maresca with her work)
    • Recolecta
    • Liliana Maresca at Marconetti Building
    • Frenesí
  • Place Of Birth: Avellaneda, Argentina
Istražite umjetnička djela organizirana prema temama, stilovima i karakteristikama.