Prodajte svoju umjetnost
Lista želja Vaša košarica Cart
Pregledaj u stvarnoj veličiniPregledaj u stvarnoj veličini AR pregledAR pregled Kupi ručno naslikanu sliku Kupi ručno naslikanu slikuKupi digitalnu sliku Kupi digitalnu sliku PošaljiPošalji
Detalji o umjetničkom djeluDetalji o umjetničkom djelu Dodaj u omiljene Dodaj u omiljene PreuzmiPreuzmi Slični predmetiSlični predmeti Rentgenska snimkaRentgenska snimka Automatska prezentacijaAutomatska prezentacija

Homage to Ivan Kljun

Istražite očaravajući svijet Stephena Wickhama – australijskog fotografa i slikarja poznatog po evocativnim slikama, simboličkim temama i eksperimentalnim tehnikama.

Giclée / Umjetnički otisak

Giclée tisak muzejske kvalitete ili otisak na platnu uz brzu proizvodnju i fleksibilne opcije završne obrade. (Kupi ručno naslikanu sliku Kupi ručno naslikanu slikuKupi digitalnu sliku Kupi digitalnu sliku)

Standard
custom
CM
INCH

Odaberite jednu od naših unaprijed definiranih veličina koje odgovaraju izvornim proporcijama umjetničkog djela.

širina
visina

Možete unijeti vlastite dimenzije kako biste umjetničko djelo prilagodili specifičnom okviru ili prostoru. Ako odabrana veličina ne odgovara proporcijama izvornog rada, izrezat ćemo dio slike ili je proširiti pomoću ogledalnog efekta ili jednobojne rubne površine. Digitalni prikaz (mockup) bit će vam poslan na odobrenje prije početka proizvodnje.
Imajte na umu da pregled na zaslonu ne odražava stvarno izrezivanje ili proširivanje. Samo će mockup točno prikazati konačnu kompoziciju.
Iako su dostupne prilagođene veličine, preporučujemo odabir dimenzije iz unaprijed definirane liste kako biste očuvali izvorne proporcije.

Dostava širom svijeta () u roku od 2 tjedna umjesto standardnih 4/5 tjedana. (18 Kolovoz)

why_choose_icon
Besplatna ekspresna dostava širom svijeta
why_choose_icon
Visokokvalitetno laneno platno
why_choose_icon
Potpuno osiguranje dostave
why_choose_icon
Jamstvo povrata carine i uvoznih poreza
why_choose_icon
Garancija vjernog podudaranja boja
why_choose_icon
Politika povrata u roku od 60 dana (samo u slučaju nedostataka)
why_choose_icon
Jamstvo povrata 100% novca
why_choose_icon
Popust na više proizvoda

Ukupna cijena

$ 68

reproduction

Homage to Ivan Kljun

Giclée / Umjetnički otisak

Veličina reprodukcije

-

Ukupna cijena

$ 68


Biografija umjetnika

Њурioški žar: Francis Bacon i 1950-te

Baconovo putovanje u srce 20. stoljeća bilo je sudar osobne traume, umjetničke opsesije i dubokog angažmana prema ljudskom stanju. Rođen u Dublinu 1906. godine, njegovo je rano djetinjstvo obilježila obiteljska tragedija – iznenadna smrt oca kada je imao svega jedanaest godina duboko je oblikovala njegov pogled na svijet i potaknula trajni osjećaj melanholije. Ta početna rana postala je ponavljajući motiv u njegovom radu, manifestirajući se kao visceralno istraživanje straha, izolacije i groteska. 1950-te svjedočile su ključnoj promjeni u Baconovom umjetničkom putu, razdoblju definiranom intenzivnim eksperimentima, produbljivanjem odnosa s primordijalnim slikama i kretanjem prema eksplicitnije ekspresivnom stilu. Ovo desetljeće nije bilo samo faza; predstavljalo je temeljnu reevaluaciju njegovog pristupa slikarstvu, vođenu kako unutarnjim borbama, tako i vibrantnom, često kaotičnom energijom poslijeratnog New Yorka.
  • Južnoafričko boravište i rani utjecaji (1951.-1952.): Ključno razdoblje započelo je povratkom u Južnu Afriku 1951. i ponovno 1952. godine, potaknutim majčinim preseljenjem. Ova posjeta probudila je fascinaciju sirovom snagom prirodnog svijeta – prostranstvom afričkog krajolika, pokretom divljih životinja – senzacijom koju je nastojao zarobiti na platnu. Oštri kontrasti između uređenog formalizma europske umjetnosti i nedobivenih energija južnoafričke divljine postali su ključni izvor inspiracije. Presudno je bilo i Baconovo susret s drevnom egipatskom umjetnošću tijekom tog vremena, što je učvrstilo njegovo vjerovanje u njezin neusporedivi uspjeh, oblikujući njegovo razumijevanje forme i kompozicije.
  • Muškarci u odijelima i pad u subjektivnost (1953.-1954.): Ovo razdoblje donijelo je pojavu ikonične serije „Muškarci u odijelima“. Ove slike, prikazane u tamnim, klaustrofobičnim interijerima, nisu portreti u tradicionalnom smislu, već istraživanja psiholoških stanja – tjeskobe, paranoje i uznemirujućeg osjećaja zatvorenosti. Tema, koja je prvotno proizašla iz modela u hotelu Imperial u Henley-on-Thames, brzo se razvila u općenitiju predstavu ljudske ranjivosti i tjeskoba modernog života. Bacon je namjerno uklonio prepoznatljive detalje, pretvarajući likove u arhetipove egzistencijalnog užasa.
  • Aktovi i utjecaj Muybridgea (1953.-1954.): Istovremeno s „Muškarcima u odijelima“, Bacon je počeo suočavati s aktom s obnovljenim intenzitetom. Ova djela – „Dvije figure“ i „Dvije figure u travi“ – bila su duboko zaduživana pionirskim fotografijama ljudskog pokreta Eadwearda Muybridgea, *Ljudska figura u pokretu*. Bacon nije jednostavno kopirao te slike; on ih je manipulirao, iskrivljujeći njihove poze u izraze seksualne napetosti, nasilja i uznemirujućeg osjećaja ranjivosti. Muybridgeov utjecaj pružio je okvir za razumijevanje dinamike tijela, ali ga je Bacon na kraju iskoristio za istraživanje mračnijih, uznemirujućih tema.

Turbulentni krug: Odnosi i umjetnička zajednica

Baconov život u 1950-ima obilježen je intenzivnim osobnim odnosima – kako strastvenim, tako i destruktivnim – te dubokim angažmanom u vibrantnu umjetničku zajednicu poslijeratnog New Yorka. Njegovo rano partnerstvo s Ericom Hallom završilo je naglo, obilježeno razočaranjem i nestabilnošću. Često se selio između studija, oslanjajući se na velikodušnost prijatelja poput Petera Pollocka i Paula Danquah, koji su mu pružali privremeni smještaj u Batterseju. Najznačajnija veza ovog desetljeća bila je njegova intenzivna, često opsesivna avantura s Peterom Lacyjem, bivšim borbenim pilotom. Ova povezanost, opisana kao „moćna mješavina prisile i uništenja“, duboko je utjecala na Baconov rad i osobni život godinama kasnije.
  • Newyorške veze i pokroviteljstvo (1953.-1957.): Baconov dolazak u New York 1953. godine označio je prekretnicu, postavivši ga unutar usponajuće scene apstraktnog ekspresionizma. Izlagao je u Durlacher Brothers i Galerie Rive Droite, stječući priznanje utjecajnih trgovaca poput Sidneyja Janisa i Peggy Guggenheim. Njegova povezanost s Robertom i Lisom Sainsbury pokazala se posebno presudnom, pružajući dosljednu financijsku podršku i potpomagala osjećaj stabilnosti usred njegovog turbulentnog osobnog života.
  • Kolege umjetnici i književni krugovi (1954.-1957.): Bacon je njegovao prijateljstva s raznolikom skupinom umjetnika – uključujući Marka Rothkoa, Willema de Kooninga, Francisa Klinea i Michaela Andrewsa – kao i s figurama iz svijeta književnosti poput Ann Fleming, Sonia Orwell i Muriel Belcher. Ove veze pružale su intelektualnu stimulaciju i osjećaj pripadnosti unutar ubrzano evoluirajućeg umjetničkog krajolika. Zajednička iskustva i debate unutar ovih krugova nedvojbeno su utjecali na Baconov vlastiti umjetnički razvoj.

Transformacija tehnike i stila

Do 1957. godine, Baconovo slikarstvo prošlo je kroz dramatičnu transformaciju – promjenu koja je postala izrazito očita na njegovoj izložbi u Hanover Gallery u ožujku te godine. Ova evolucija nije bila samo akumulacija stilskih promjena; predstavljala je temeljnu reevaluacija njegovog pristupa boji i kompoziciji. Šest predstavljenih slika bilo je duboko ukorijenjeno u Van Goghovom djelu *Slikar na cesti prema Tarasconu*, djelu uništenom tijekom Drugog svjetskog rata, koje je Bacon namjerno izbjegavao vidjeti uživo.
  • Van Goghov utjecaj i ubrzani proces (1957.): Slike stvorene kao odgovor na Van Goghovo remek-djelo – uključujući onih šest predstavljenih u Hanover Gallery – izvršene su s nevjerojatnom brzinom i hitnošću, vođene željom da se uhvati bit izvornog djela. Bacon je koristio labavije, ekspresivnije nanošenje boje, obilježeno grubim potezima četkice i pojačanim osjećajem fizičnosti. Ova promjena odražavala je spremnost na napuštanje pedantne kontrole u korist prenosa sirove emocije i psihološkog intenziteta.
  • Naslijeđe ekspresionizma (od 1957. nadalje): Baconov rad nastavio je evoluirati tijekom 1960-ih, zadržavajući obilježja njegovog prepoznatljivog stila – iskrivljene figure, klaustrofobične interijere i sveprisutni osjećaj nelagode. Međutim, uključio je i elemente nadrealizma i pop-arta, odražavajući šire kulturne promjene tog doba. Njegove su slike ostale duboko uznemirujuće, ali neosporno snažne, učvrstivši njegovo mjesto kao jednog od najznačajnijih umjetnika 20. stoljeća.

Povijesni značaj i trajni utjecaj

Rad Francisa Bacona u 1950-ima nije samo stilski fusnota; on predstavlja ključni trenutak u razvoju moderne umjetnosti. Njegovo istraživanje psihološke traume, njegovo prihvaćanje grotesknih slika i njegova spremnost da izazove konvencionalne predstave duboko su utjecali na generacije umjetnika. Baconove slike nastavljaju rezonirati s gledateljima i danas, nudeći visceralni i uznemirujući odraz složenosti ljudskog postojanja – svjedočanstvo njegove trajne umjetničke vizije i njegovog dubokog razumijevanja mračnijih aspekata ljudske psihe. Njegovo naslijeđe leži ne samo u snazi njegovih pojedinačnih djela, već i u njegovoj spremnosti da se suoči s teškim temama i pomakne granice umjetničkog izražavanja.
Stephen Wickham

Stephen Wickham

1950 - , Australija

Osnovne informacije

  • Artistic Movement Or Style: Ekspresionizam
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Apstraktni ekspresionizam']
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Eadweard Muybridge
    • Van Gogh
  • Date Of Birth: 1908.
  • Date Of Death: 1992.
  • Full Name: Francis Bacon
  • Nationality: Britanski
  • Notable Artworks:
    • Studija figure u pejzažu
    • Čovjek u plavom I-VII
    • Dve figure
    • Dve figure na travi
  • Place Of Birth: Dublin, Irska