Értékelje át műveit
Kedvencek listája Kosár tartalma Cart
x
MegtekintésMegtekintés Műalkotás AR előnézeteMűalkotás AR előnézete Nyomat rendelése Nyomat rendeléseKép letöltése Kép letöltése KüldésKüldés
RészletekRészletek Kedvencekhez ad Kedvencekhez ad LetöltésLetöltés Hasonló darabokHasonló darabok X-ray felvételX-ray felvétel DiavetítésDiavetítés

Untitled

Somnath Hore (1921-2006) was an influential Indian sculptor & printmaker known for his poignant depictions of social realities, particularly the Bengal famine and Tebhaga movement. Explore his powerful sketches, sculptures, and prints reflecting 20th

Kézzel készített olajfestmény reprodukció

Kézzel festett olajvastú vászon, az Ön által választott méretben és keretben, művészeink készítik meglévőre. (Nyomat rendelése Nyomat rendeléseKép letöltése Kép letöltése)

Standard
custom
CM
INCH

Válasszon előre meghatározott méreteink közül, amelyek megfelelnek a műalkotás eredeti arányainak.

szélesség
magasság

Ön megadhat saját méreteket egy adott kerethez vagy térhez igazításhoz. Ha a kiválasztott méret nem egyezik az eredeti kép arányával, akkor a műalkotást levágjuk, vagy további kézzel festett elemekkel meghosszabbítjuk a festményt. A gyártás megkezdése előtt küldünk Önnek egy digitális előnézetet jóváhagyásra.
Kérjük, vegye figyelembe, hogy a képernyőn megjelenő előnézet nem tükrözi a tényleges vágást vagy kiterjesztést. Csak az előnézet fog pontosan mutatni a végső kompozíciót.
Bár egyedi méretek állnak rendelkezésre, javasoljuk, hogy válasszon egy méretet az előre meghatározott listából az eredeti arányok megőrzése érdekében.

Példák arra, mit lehet módosítani: az arc kicserélése az ügyfél fotójára; háziállat hozzáadása (pl. macska helyett kutya); rejtett üzenet elhelyezése a háttérben; a háttér tájának vagy elemeinek megváltoztatása.
A rendelést követően a Most-Famous-Paintings.com csapata e-mailt küld az ügyfélnek az instrukciókért, és biztosít egy előnézeti képet (mockup).

Világszerte elérhető szállítás () 3-4 hét alatt a szokásos 5 hét helyett. (16 augusztus). A minőség nem kérdőjelezhető.

why_choose_icon
Ingyenes globális expressz szállítás
why_choose_icon
Prémium minőségű len vászon
why_choose_icon
Teljes körű szállítási biztosítás
why_choose_icon
Vámvisszatérítési Garancia
why_choose_icon
Hiteles színpontosság garancia
why_choose_icon
60 napos visszaküldési lehetőség (csak hibás termékek esetén)
why_choose_icon
100% pénzvisszatérítési garancia
why_choose_icon
Több darab vásárlása esetén kedvezmény

Összesített ár

$ 272

reproduction

Untitled

Reprodukciós technika

Reprodukció mérete

-

Összesített ár

$ 272

A műalkotás leírása

Somnath Hore

A művész életrajza

The Witness of Bengal’s Turbulent Century

Somnath Hore (1921–2006) was far more than a mere creator of forms; he was a profound chronicler of the human condition, standing as an unflinching witness to the socio-imaginative upheavals of twentieth-century Bengal. His artistic journey was inextricably linked to the very marrow of social struggle, shaped by the devastating echoes of the 1943 Bengal famine and the defiant spirit of the Tebhaga peasant movement. Born in Chittagong, Hore’s early life was deeply colored by the political currents of his era. His affiliation with the Communist Party during his youth infused his work with a powerful socialist ideology, transforming his practice into a medium for documenting historical trauma and advocating for social justice. He did not merely observe history from the periphery; he translated the hunger, the resistance, and the resilience of the marginalized into a visual language that remains hauntingly relevant today.

The Architecture of Suffering and Technique

The technical brilliance of Hore’s oeuvre lies in his ability to translate visceral, often agonizing experiences into delicate, rhythmic textures. As a master of printmaking, he achieved legendary status through his command of lithography and intaglio, using these mediums to explore the depths of human vulnerability. He is perhaps most celebrated for his development of the unique pulp-print technique, a method that allowed him to imbue his work with a raw, tactile quality. This was most notably realized in his critically acclaimed Wounds series, where the very texture of the paper seemed to mirror the physical and emotional scars of the people he depicted. Through meticulous hatching and cross-hatching, Hore sculpted light out of darkness, using fine, rhythmic lines to create a sense of depth that was both aesthetically masterful and emotionally heavy. Whether through the starkness of a charcoal drawing or the intricate layers of an etching, his work captures a profound intimacy—a moment where the artist’s hand becomes a vessel for collective memory.

A Sculptural Legacy in Clay and Spirit

As his artistic vision matured, Hore expanded his dialogue with form, moving from the two-dimensional plane into the tactile, three-dimensional world of sculpture. Utilizing stoneware clay and bronze, he brought a contorted, expressive energy to his figures, echoing the tension and endurance found in his earlier prints. This transition allowed him to explore the weight and presence of the human body in space, imbuing his sculptures with a humanist sensibility that was both grounded in realism and elevated by poetic expression. His later years were deeply rooted in the academic and creative community of Santiniketan, where he headed the Graphics and Printmaking Department at Kala Bhavan. Working alongside luminaries such as K.G. Subramanyan and Ramkinkar Baij, Hore helped shape the trajectory of modern Indian art. His legacy remains a testament to the power of art to serve as both a mirror to society’s darkest moments and a celebration of the indomitable human spirit.
Somnath Hore

Somnath Hore

1921 - 2006 , India

A művészről röviden

  • Artistic Movement Or Style: Social realism
  • Date Of Birth: 1921
  • Full Name: Somnath Hore
  • Nationality: Indian
  • Notable Artworks: ['Untitled']
  • Place Of Birth: India