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Sammlerstück-Beschreibung

Agbagli Kossi was born toward 1935 in Be, Togo. He lived and worked in Lomé. He died in 1991.He spent his whole life in a house in the old village-district of Amoutivé right up until his death. He worked in an outdoor studio under an awning, almost out in the street, creating the domestic altars corresponding to the various family and individual fetishes that protect his family and his work. Agbagli is a sacred craftsman, a sculptor who drew his inspiration from the statuettes and idols of the traditional voodoo religion. He himself is lowly priest of this cult that has complex ramifications and is widespread on the shores of the Gulf of Benin. At times he is a healer, well versed in the use of plants, herbs and libations. Agbagli explains to people he trusts, that he owes his calling to a strange little long-haired character made of wood, and embellished with shells, that he discovered in the bush and has had for 30 years. It is to him that Agbagli owes his success, or at least his reputation. At first he worked for the community of Bé, his cultural and religious environment, that is gradually being swallowed up by the century-old city of Lomé. Agbagli

Über den Künstler

Das heilige Handwerk von Bé

Im lebendigen, geschäftigen Viertel Bé, im Herzen von Lomé, waren das Leben und das Werk von Agbagli Kossi untrennbar mit dem spirituellen Gefüge Togos verwoben. Geboren im Jahr 1935, war Kossi weit mehr als nur ein einfacher Bildhauer; er war ein heiliger Kunsthandwerker, ein Praktizierender des Vodun-Kultes, dessen bloße Existenz als Brücke zwischen dem Irdischen und dem Göttlichen diente. Sein Atelier, ein Außenraum unter einer einfachen Markise, der fast schon auf die Straße hineinragte, war nicht nur ein Ort der Arbeit, sondern eine Stätte des Rituals. Hier, inmitten der Düfte von Kräutern und dem Echo der Tradition, schuf er häusliche Altäre, um die verschiedenen Fetische zu ehren, die seine Familie und sein Handwerk beschützten. Kossi’s künstlerische Reise wurde berühmt durch eine zufällige Begegnung mit einer mysteriösen, langhaarigen Holzfigur, die mit Muscheln geschmückt war – eine Entdeckung im Busch, von der er glaubte, dass sie ihm seine lebenslange Berufung verliehen und ein Schicksal geformt hatte, das tief in den Geheimnissen der westafrikanischen Spiritualität verwurzelt war.

Das Leuchten des rosa Lacks

Kossi’s ästhetische Sprache ist sofort erkennbar, definiert durch eine leuchtende und ätherische Qualität, die aus dem Inneren heraus zu strahlen scheint. Seine Meisterschaft lag in der feinfühligen Anwendung von leuchtendem rosa Lack auf Holzfiguren, gelegentlich akzentuiert durch weiße Pinselstriche, um Tiefe und Emotion zu erzeugen. Dies waren nicht bloß dekorative Objekte, sondern Gefäße westafrikanischer Vodun-Symbolik. Er war besonders bekannt für seine venavi – kunstvolle Statuetten, die Mütter und Zwillinge darstellten –, welche als kraftvolle Embleme der Fruchtbarkeit, der Kontinuität und der komplexen Kosmologie des Yoruba-Volkes dienten. Durch diese akribische Schichtung von Farbe und Form fing Kossi das eigentliche Wesen spiritueller Vitalität ein und verwandelte schlichtes Holz in heilige Ikonen, die mit einem ganz eigenen Leben pulsierten.

Vom lokalen Ritual zur Weltbühne

Obwohl seine Wurzeln fest in den Traditionen Togos verankert blieben, überschritt Kossi’s Vision schließlich nationale Grenzen und sicherte ihm einen Platz unter den bedeutendsten Figuren der zeitgenössischen afrikanischen Kunst. Seine Werke reisten von den Straßen Lomés in die prestigeträchtigsten Galerien Europas, am deutlichsten durch seine Teilnahme an der wegweisenden Ausstellung Magiciens de la terre im Centre Georges Pompidou in Paris im Jahr 1989. Diese globale Anerkennung setzte sich mit seiner Präsenz im Centro Atlántico de Arte Moderno in Spanien fort und stellte sicher, dass die Stimmen der westafrikanischen Vodun-Kunst weit über die Ufer des Golfs von Benin hinaus gehört wurden. Heute bleibt sein Vermächtnis in angesehenen Sammlungen bewahrt – als Zeugnis eines Künstlers, dem es gelang, die tiefgründigen Mysterien seines Glaubens in eine universelle und fesselnde visuelle Sprache zu übersetzen.

Agbagli Kossi

1935 - 1991 , Togo

Kurzinfos

Artistic Movement Or Style: West African Vodun Art Tradition
Date Of Birth: 1935
Date Of Death: 1991
Full Name: Agbagli Kossi
Nationality: Togolese
Notable Artworks:
- Mamy Wata
- Detugbi
- Untitled
Place Of Birth: Be, Togo

DETUGBI

Beschreibung des Sammlerstücks

Über den Künstler

Giclée / Kunstdruck

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