Gabriel Orozco es un artista mexicano que forjó su trayectoria tras estudiar en la Escuela Nacional de Artes Plásticas entre 1981 y 1984, y posteriormente en el Círculo de Bellas Artes en Madrid entre 1986 y 1987. Orozco consolidó su reputación a principios de la década de 1990 mediante una exploración profunda del dibujo, la fotografía, la escultura y la instalación. En 1998, Francesco Bonami lo definió como "uno de los artistas más influyentes de esta década, y probablemente también de la siguiente". En los últimos quince años, Orozco ha expandido su lenguaje creativo hacia la pintura.
Como ávido viajero del mundo, Orozco, junto a su esposa María Gutiérrez y su hijo Simón, alterna su residencia entre París, Nueva York y la Ciudad de México.
Nacido en 1962 en Veracruz, México, es hijo de Cristina Félix Romandía y Mario Orozco Rivera, muralista y profesor de arte en la Universidad Veracruzana. Cuando Orozco tenía seis años, su familia se trasladó al barrio de San Ángel, en la Ciudad de México, para que su padre pudiera colaborar con el artista David Alfaro Siqueiros en diversos encargos muralistas. Su padre lo acompañaba a exposiciones en museos y a sus jornadas de trabajo, espacios donde el joven Orozenario fue testigo de innumerables conversaciones sobre arte y política.
Aunque cursó estudios en la Escuela Nacional de Artes Plásticas entre 1981 y 1984, encontró que se trataba de un programa de estudios conservador; por ello, en 1986 se trasladó a Madrid para inscribirse en el Círculo de Bellas Artes. Allí, sus instructores le presentaron una amplia gama de artistas de la posguerra que trabajaban con formatos no tradicionales. Sobre su estancia en España, el artista ha declarado:
"Lo importante es confrontarse profundamente con otra cultura. Y también sentir que soy el otro, no el residente. Que soy el inmigrante. Me sentí desplazado y en un país donde la relación con América Latina es conflictiva. Yo venía de un entorno muy progresista. Y luego viajar a España y enfrentarme a una sociedad muy conservadora que también quería ser muy vanguardista en los años 80, pero que me trataba como a un inmigrante, fue impactante. Ese sentimiento de vulnerabilidad fue realmente importante para el desarrollo de mi obra. Creo que gran parte de mi trabajo tiene que ver con ese tipo de exposición: exponer la vulnerabilidad y convertirla en tu propia fuerza".
En 1987, Orozco regresó de sus estudios en Madrid a la Ciudad de México, donde inició encuentros semanales con un grupo de otros artistas, entre ellos Damián Ortega, Gabriel Kuri, Abraham Cruzvillegas y Dr. Lakra. Este grupo se reunía una vez por semana durante cinco años y, con el tiempo, la casa del artista se convirtió en el epicón donde cobraron vida numerosos proyectos artísticos y culturales.
Su estilo de vida nómada comenzó a influir poderosamente en su obra durante esa época, encontrando gran inspiración en la exploración de las calles. Su práctica inicial buscaba romper con la corriente dominante de los años 80, que a menudo dependía de enormes estudios con múltiples asistentes y técnicas elaboradas de producción y distribución. En contraste, Orozco siempre ha trabajado solo o con uno o dos asistentes más. Su obra gravita en torno a temas y técnicas recurrentes que integran la vida cotidiana y objetos comunes. La exploración de sus materiales elegidos permite que la imaginación del espectador recorra las asociaciones creativas entre objetos que suelen pasar desapercibidos en el mundo actual.
"Para él, la descentralización de la práctica de fabricación refleja una rica heterogeneidad de objeto y material. No hay forma de identificar una obra de Orozco en términos de producto físico. En su lugar, debe discernirse a través de leitmotivs y estrategias que recurren constantemente, pero en formas y configuraciones siempre mutantes". – Ann Temkin
“Lo más importante no es tanto lo que la gente ve en la galería o el museo, sino lo que la gente ve después de mirar estas cosas, cómo confrontan la realidad de nuevo”. – Gabriel Orozco, en una entrevista con Benjamin H. D. Buchloh.
Gabriel Orozco contrajo matrimonio con María Gutiérrez el 2 de agosto de 1994, en el ayuntamiento de Nueva York. Tienen un hijo, Simón, nacido en noviembre de 2004. El artista vive y trabaja entre Nueva York, México y Francia.
La representación de Gabriel Orozco está a cargo de la Marian Goodman Gallery en Nueva York, Galerie Chantal Crousel en París y Galería Kurimanzutto en la Ciudad de México.
Entre sus exposiciones individuales más destacadas se encuentra su retrospectiva de mitad de carrera, que comenzó en diciembre de 2009 en el Museo de Arte Moderno de Nueva York y recorrió el Kunstmuseum Basel, el Centre Pompidou en París, y concluyó en la Tate Modern de Londres en mayo de 2011. Otras exposiciones recientes incluyen Asterisms, Deutsche Guggenheim (2012) y el Guggenheim, Nueva York (2012); así como muestras en el Museo del Palacio de Bellas Artes, Ciudad de México (2006); el Museum Ludwig, Colonia (2006); el Palacio de Cristal del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid (2005); el Hirshhorn Museum, Washington D.C. (2004) y la Serpentine Gallery, Londres (2004).
Orozco participó en la Bienal de Venecia en 1993, 2003 y 2005, la Bienal de Whitney (1995 y 1997), así como en la Documenta X (1997) y la Documenta XI (2002). Ha recibido numerosos reconocimientos, incluyendo el premio Seccio Espacios Alternativos en el Salón Nacional de Artes Plásticas en la Ciudad de México (1987), una beca DAAD de artista residente en Berlín (1995) y el premio alemán Blue Orange (2006).

más...